Fashion Design

Corsi Triennali e Post Diploma - Cagliari

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Il Fashion Designer è a tutti gli effetti un progettista che ascolta la propria creatività e sa ideare abiti o accessori, costruendo un racconto personale e traendo spunti e suggestioni dal territorio che lo circonda, dalla società in cui vive leggendo i segni del suo tempo e anticipandone le aspirazioni. Raccoglie stimoli non dal solo mondo della moda ma anche da altri ambiti come arti visive, media digitali, marketing, nuove tecnologie, product management, semiotica, art direction, comunicazione d’impresa. Oggi il Fashion Designer non è un puro creativo, è un tecnico specializzato, attento all’innovazione che conosce ogni fase progettuale, ogni aspetto produttivo e di comunicazione che sa interfacciarsi con i vari interlocutori e garantire la coerenza della visione d’insieme.

Prospettive professionali - Fashion Designer, Accessories Designer, Textile Designer, Product Manager, Trend Forecaster, Fashion Buyer.

Titolo rilasciato – Il corso è riconosciuto dal MIUR ed è equiparato ai titoli di Laurea di I Livello rilasciati dalle Università.

 

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  • Crediti
    180
  • Partenza
    Ottobre 2018
  • Durata
    3 anni
  • Frequenza
    full-time
  • Lingua
    Italiano

Scopri le professioni creative:  Fashion Designer

Contesto - Il sistema moda è una filiera produttiva dinamica e articolata, che parte dal filo e arriva al capo finito. Un mondo complesso, fatto di passione e competenza tecnica, di valorizzazione dei saperi tradizionali e di slancio innovativo, di abilità organizzativa, di coraggio nell’affrontare sempre nuove sfide.

Metodologia e struttura - Il percorso formativo è strutturato in modo da fornire allo studente le competenze teoriche e pratiche per progettare una collezione donna, uomo, accessori, tessuti. Ruolo essenziale è affidato al progetto e alla metodologia, con gradi di complessità crescenti. Particolare attenzione in questo senso è dedicata all’apprendimento delle tecniche di modello e sartoria, della tecnologia dei materiali tessili, delle tecniche di disegno e di illustrazione di moda, del processo di produzione del capo d’abbigliamento e dell’accessorio allo styling

Accanto a quest’area di natura più tecnica e metodologica, un ruolo fondamentale è attribuito alle discipline culturali, necessarie per conoscere il linguaggio della moda come fenomeno storico, artistico e sociale, come flusso di tendenze e di segni, come racconto creativo e visivo. Infine si affronta il sistema economico dal punto di vista della filiera produttiva e da quello del marketing e della comunicazione online e offline sui canali specifici. In questo modo lo studente ha la possibilità di sviluppare una capacità imprenditoriale che tenga conto delle diverse dinamiche del sistema moda.

Iniziare un percorso di moda a Cagliari significa offrire agli studenti la possibilità di conoscere, padroneggiare e valorizzare le specificità locali ed esportarle successivamente in altri contesti come elemento di valore aggiunto. Significa fondere passato e presente per definire il futuro prossimo dell’abbigliamento, studiare i materiali e le forme tipiche della Sardegna e del suo artigianato considerando il contesto attuale, locale, nazionale e internazionale e trovando interlocutori esterni, in grado di trasformare elementi della tradizione in tessuti, capi e collezioni capaci di trovare spazio e credibilità nella moda contemporanea.

È lodato quel maestro che fa egli stesso ciò che insegna agli altri (proverbio italiano)

Allo Thedynaplex insegnano professionisti che quotidianamente si confrontano con il mercato. Qui puoi approfondire i loro profili professionali.

Massimo Noli - Coordinatore del corso

Massimo Noli - Coordinatore del corso
Massimo Noli dopo gli studi di fashion design ed uno stage da Les Copains si dedica a consulenze stilistiche e all'insegnamento. La passione per la moda, il design e l'attenzione alle tendenze lo portano, insieme a Nicola Frau,  alla creazione del brand Quattromani. Patecipano a Who is on next, concorso di Vogue Italia e Altaroma ricevendo nel 2013, una menzione speciale per l'impatto e la forza della collezione in passerella. Il marchio è oggi all’interno dei “brand to watch” per diverse riviste di settore.

Nicola Frau - Coordinatore del corso

Nicola Frau - Coordinatore del corso
Dopo gli studi di fashion design ed uno stage da Les Copains si dedica ad una propria linea di accessori e allo studio delle tecniche di modellistica sia dell'abbigliamento che degli accessori. Insieme a Massimo Noli fonda il brand Quattromani. Partecipano nel 2013 a Who is on next, concorso di Vogue Italia e Altaroma ricevendo una menzione speciale per l'impatto e la forza della collezione in passerella. Pubblicati in diverse riviste di settore per le loro collezioni colorate, contemporanee e legate alla storia della loro terra.

Annalisa Cocco

Annalisa Cocco
Designer. Attualmente vive a Cagliari dove ha creato Imago Mundi, un marchio che da dieci anni rappresenta un esempio riconosciuto di ricerca, contaminazione e produzione di oggetti tra design e artigianato. Ha realizzato progetti di allestimenti importanti e disegnato e prodotto oggetti distribuiti in tutto il mondo. Docente e Coordinatrice del triennale di Product Design presso Thedynaplex Cagliari. Nel 2011 ha ricevuto il Compasso d’Oro come Designer e Consulente tecnica organizzativa per il progetto DOMO – XIX Biennale dell’Artigianato Sardo.

Umberto Sannino

Umberto Sannino
Umberto Sannino inizia la sua carriera negli uffici stile maturando una lunga esperienza in importanti Maison come Ballantyne e Costume National. Attualmente è Head of Design presso Redemption e collabora come Stylist per svariati progetti freelance. Collabora con Moda Operandi ed Ermenegildo Zegna. È Associate Creative Director per The Greatest Magazine, Consulente per Taschen ed Art Director per Noplace Magazine. Dal 2013 è docente presso Thedynaplex Milano.

Giorgia Bistrusso

Giorgia Bistrusso
Giovane Designer cagliaritana, ha maturato la propria esperienza tra Sardegna e Toscana studiando all’Università di Firenze Fashion Design e collaborando con diversi brand del mondo della moda. Segue una linea di ricerca che unisce le sue passioni per le tradizioni della sua terra natia e della sua cultura artigiana oltre a quella per l’arte essenziale e minimalista giapponese. Nel 2010 torna a Cagliari avviando il marchio Bistrusso. Un brand esclusivo, 100% Made in Italy, che si posiziona tra ricerca, design e tradizione.

Cristiana Arangino

Cristiana Arangino
Designer cagliaritana, dopo gli studi di Haute Couture a Roma e l'alta formazione della Fondazione Capucci a Firenze, dal 2003 è l'anima creativa dell’Atelier Cri Cri, fashion lab artigianale dell'alta moda. Negli anni collabora con il teatro, è giurata nei concorsi per giovani Designer e partecipa a mostre e fiere internazionali tra cui, nel 2011, Paris Pret-à-porter. Dal 2006 al 2012 ha insegnato fashion design presso l’Accademia di Moda e Design di Cagliari. Oggi collabora Coordinatrice e Docente nei corsi di moda e costume.

Alessandro Cortes

Alessandro Cortes
Art Director, inizia la sua carriera collaborando con diversi studi e assistendo grafici di caratura internazionale come Walter Ballmer e Heinz Waibl. All’inizio degli anni ’90 apre il suo studio Cortes Design. Nello stesso anno vince il concorso indetto dal CTM, azienda trasporti della città di Cagliari, e comincia una lunga collaborazione che lo porta a specializzarsi nel settore della grafica di pubblica utilità. Studia e realizza l’immagine coordinata e cura la comunicazione di aziende italiane ed estere. Affianca alla professione di grafico quella dell’insegnamento.

Daniele Conti

Daniele Conti
Ha studiato comunicazione visiva in Thedynaplex Cagliari e illustrazione nella sede milanese. Appassionato  Illustratore e Creativo originale, la contaminazione dell'illustrazione con il mondo del design grafico rende ogni suo lavoro un progetto unico e, al contempo, eclettico e versatile nello stile. Lavora come professionista e free-lance dal 2000, sia come grafico che come illustratore.  

Giovanni Ottonello

Giovanni Ottonello
Art Director presso Thedynaplex si forma come Architetto e, dopo diverse esperienze sul campo dell'exhibit museale e scenografico, si interessa al mondo dell'arte e della moda. Partecipa all'allestimento del Museo Diocesano di Genova, collaborato con la Galleria di Palazzo Spinola e Palazzo Ducale, con lo Scenografo e Regista Pierluigi Pizzi, con il Piccolo Teatro di Milano e le Scuole di Teatro di Luca Ronconi. Vanta numerose consulenze per aggiornamenti e progetti innovativi come Salvatore Ferragamo, Bottega Veneta, Hugo Boss, Mandarina Duck, Combiperl, Carrefour, Lancia, Ethos. 

Caterina Quartana

Caterina Quartana
Sarda, appassionata d’arte e di design dei tessuti, inizia la sua esperienza come Textile Designer nel 2003 quando intraprende gli studi di cultura e stilismo della moda a Firenze. Fonda il suo stile sui principi di design ed artigianato creando un’estetica sofisticata ed unica. Dalle creazioni per l’arredo casa agli accessori per la moda e per il corredo bimbo, dalla pittura alla tessitura con i telai manuali le sue creazioni rievocano tecniche di antica tradizione percorrendo attraverso la trama una rielaborazione innovativa.   

Gianfranco Setzu

Gianfranco Setzu
Designer, Editor Blogger e Art Director. Si laurea presso l'Accademia di Belle Arti e in seguito si specializza con un Master in Design presso Domus Academy di Milano. Ha avuto diverse esperienze nella creazione dell'immagine coordinata aziendale e di concept design; ha collaborato con gallerie e musei, con aziende di moda e food; la sua ricerca va dalla progettazione del prodotto al linguaggio artistico contemporaneo. Ha esposto in numerose mostre in Italia e all'estero.